Голоса русской инди музыки и их инструменты

Инди-музыка последних десятилетий России — это уникальное культурное явление, в котором музыкальные инструменты становятся не просто средством извлечения звуков, а полноценными голосами, дополняющими буквальные, выражающими эмоции, идеи и идентичность целого поколения.

Каждая инди-группа создает свой собственный мир, а инструменты играют роль проводников между внутренним миром музыкантов и слушателем.

Современная русская инди-музыка представляет собой сложный ландшафт, где пересекаются различные жанры и направления. В этом исследовании я рассматриваю три группы, представляющие разные слои инди-сцены:

— Деревянные киты, играющие дрим-поп и шугейз с элементами синти-попа. — ШАРЫ, называющие себя единственной в мире «эмо-кабаре-поп-панк» группой. — Краснознамённая дивизия имени моей бабушки», создающая экспериментальный рок с элементами барокко-попа и использующая до двенадцати инструментов одновременно.

Каждая глава фокусируется на том, как выбор музыкальных инструментов соотносятся с музыкальной эстетикой группы, как визуальная составляющая инструментов работает на создание общего художественного образа и как через инструменты проявляется идентичность русской инди-сцены.

Я выбрала эту тему, потому что меня интересуют эти три группы и их музыка.

Деревянные киты привлекают эмоциональной искренностью и способностью создавать атмосферу через синтезаторы и гитары, ШАРЫ — энергией и жанровой эклектичностью, а Краснознамённая дивизия имени моей бабушки — смелостью экспериментов и оркестровым размахом.

Она состоит из самых разных голосов, каждый из которых находит своё уникальное инструментальное выражение. И эти три группы, существующие на сцене одновременно, доказывают это.

Моя гипотеза заключается в том, что выбор и дизайн музыкальных инструментов в русской инди-музыке напрямую связаны с жанровой идентичностью группы и её эмоциональным посылом.

Чем более экспериментальный и сложный музыкальный язык выбирает группа, тем более разнообразным и визуально насыщенным становится её набор инструментов. И наоборот — более камерные, интимные звучания сопровождаются минималистичным подходом к выбору инструментов.

Я в основном опиралась на следующие типы источников:

— Интервью с музыкантами — основные источники информации о подходе групп к выбору инструментов и звуку.

— Официальные страницы групп в социальных сетях, где публикуются фотографии с концертов, репетиций, студийных сессий, позволяющие визуально проанализировать инструменты и их использование.

— Видеоматериалы — концертные выступления, клипы, студийные сессии на YouTube, позволяющие проанализировать визуальное представление инструментов на сцене.

Группа Деревянные киты работает в эстетике дрим-попа и шугейза, где плотные гитарные текстуры, реверберация и контролируемая динамика играют ключевую роль.

Я связалась с группой и узнала технический сетап барабанщика Алексея Манахова и басиста Сергея Киселёва.

Алексей Манахов использует компактную конфигурацию: бас-барабан 22″, навесной том 12″, напольный том 16″, малый барабан, хай-хэт, райд, два крэша и педаль Yamaha FP9500C.

Такая компоновка обеспечивает точный контроль над динамикой без излишнего резонанса — для сведения в плотных миксах. Это особенно актуально для последних альбомов Деревянных китов.

Материал барабанов меняется в зависимости от задач записи. Альбом «Всё, что я хочу сказать» записан на установке Yamaha Stage Custom из берёзы.

Берёзовые корпуса отличаются сфокусированной атакой (первым звуком при ударе), сразу чистым звуком из-за быстрого спада обертонов и контролируемым затуханием звука.

Исключение составляет трек «Котёнок», записанный на студийной установке с бас-барабаном Ludwig и напольным томом Sonor 16″.

Для альбома «Я не договорила» в основном использовалась Rogers Big R XP8, а конкретно для трека «Пятиэтажный дом» использовалась Ludwig Classic Maple Exotic.

Кленовые корпуса добавляют низкочастотную теплоту, плавную атаку и более выраженный резонанс, что расширяет частотный диапазон ударных в живых выступлениях.